通过游戏玩音乐——漫谈音乐游戏的发展史

音乐家App 2020-08-03 15:04:13


看到这张图片,如果你认为这是某个国外厂商制造的吉他效果器,那你就错了,这台花里胡哨的机器其实是游戏鼻祖雅达利公司在1974年发行的世界上第一款街机音乐游戏——Touch Me。


随着人类文明的不断进步,电子游戏早已经成为人类日常重要娱乐活动的一部分。自从迈入21世纪,电子科技的飞速发展让游戏业界更注重人类在玩游戏中获得的“虚拟真实体验”,无论是如今大肆其道的“VR”技术,还是前几年便已如臻化境的触摸屏技术,这让人类在玩游戏的过程中如同感受到了“真实”的世界。比如,人类已经可以通过游戏来体验疯狂刺激的赛车、惊心动魄的空战、恢弘磅礴的战争,而小编觉得,上述这些体验远没有音乐游戏来得更加真实。


接下来,小编就为大家讲一讲音乐游戏的前世今生。


音乐游戏的起源


1974年,在美国的一些咖啡馆和酒吧里,出现了一台台本文开始提到的游戏机——由雅达利公司发明的Touch Me游戏主机,在此游戏中,四个按钮随机闪烁,玩家必须通过记忆力,以按钮闪烁的次序按击按钮,此款游戏并未取得成功,但却成了掌上游戏机和音乐游戏机的雏形。拉尔夫.贝尔(Ralph Baer)研究了“Touch Me”并决定将随机闪光改换成随机音乐。Milton Bradley购买了他的创意,随即便发布名为Simon的音乐游戏机。当时,此游戏成为了任何时候都受人们钟爱的掌上游戏。

但是因为受限于当时的技术,这种类型的音乐游戏并没有在市场上获得广泛持久的关注,随着当年人们对横板过关冒险类游戏的热衷,最终Touch Me和Simon早早地退出了游戏历史舞台,成为至今玩家们茶余饭后的谈资。


音乐游戏的第一次崛起


上世纪90年代,随着索尼家用游戏机PlayStation在家用机产业上获得的全面胜利,更多的游戏制造商开始签约并研发索尼平台上的游戏,这也带来了更加丰富多样化的游戏类型。1996年,NanaOn-Sha(七音株式会社)在索尼平台上发布了一款音乐节奏类游戏《PaRappa the Rapper》(中文名《动感小子》)

 

这款游戏在当时业界引起了不小的轰动,一经发售便以其出色的音效,独特的玩法获得了一大批忠实的粉丝。游戏方式通过辨认音符在屏幕上横向滚动的时机,按下相应的按键,并通过玩家对节奏的把控给出Awful、Bad、Good、Cool四种分数判定,游戏过程中既考验玩家的反应速度,同时也锻炼了玩家的节奏感。这款游戏将于今年发布PS4的4K高清重制版,以纪念其20年前对音乐类游戏的巨大贡献,可见其在业界当中的地位。


就在《动感小子》大获成功的同时,一家游戏业界巨头也看准了这块蛋糕,决定花巨资打造音游市场,那便是大名鼎鼎的Konami(科乐美)公司。


Konami的音游辉煌


无论你是游戏小白,还是资深骨灰玩家,对Konami的大名一定非常熟悉,这家开发了《实况足球》、《魂斗罗》、《寂静岭》等等大作的游戏公司,在业界始终像一个迈着大步前进的巨人,其他厂商只能望其项背。当年的竞争对手卡婊(Capcom)、南梦宫(Namco)早早地走上了炒冷饭的行列,光荣(Koei)、SNK等厂商则始终守着自己的一亩三分地,同一个游戏类型翻着花样出续作。而Konami则依靠敏锐的嗅觉早早地瞄准了各种类型的游戏市场,同时在横版动作、体育竞技、卡片对战、音乐游戏等各种游戏类型实现了多点爆破,做到了前人没有的成绩。

1997年12月,Konami在街机市场发布了自己品牌的第一款音乐游戏《Beat mania》(狂热节拍)。这款游戏借鉴了《动感小子》的判定概念,并且改进了诸多细节以增强玩家的体验度,比如,把音符的横向滚动改成了下落式,既减轻了视觉疲劳,也便于玩家更好地把握和判断节奏。不止如此,Konami还凭借街机平台上的优势开发出了更贴近真实的操作面板——一个模拟了DJ控制器的面板。操作面板由5个按钮和一个转盘构成(续作中增加到7个按钮),这让玩家第一次有了身临其境的感觉,可以说,这时的音乐游戏已经不单单游戏,而更像是一种电子乐器。


随着《狂热节拍》在街机市场上大获成功,Konami英明地决定,专门成立研发音游类型的部门——Bemani(名字来源于Beatmania的简写)。之后的20年里,Bemani推出了各平台、各种类型的音乐游戏几百款之多,单单是Beatmania在街机上的续作就不下20款。在此小编就不一一介绍了,但是有一些游戏,是必须要着重笔墨来介绍一番。


GuitarFreaks 和 Drummania(疯狂吉他手和狂热鼓手)


这两款游戏采用了当时特别惊艳的设定——联机协作。每一台主机都可以单独进行游玩,而当把两台街机联在一起,就可以获得合奏体验,如果吉他部分加入2 Player,则3个玩家宛如一只摇滚乐团!而且令人称赞的是,这两款游戏在移植家用机平台之后,同时发售了游戏外设——吉他控制器和电子打击垫。



小编当年玩这个可算得上痴迷,到现在为止仍然记得调出谱面加速和困难模式的秘籍(Konami向来喜欢在游戏作品中加入秘籍设定,比如《魂斗罗》和《沙罗曼蛇》)。后来因为国内街机厅的日渐没落,这两款游戏的大部分续作国内玩家都没有机会体验,小编深表惋惜。


Dance Dance Revolution (简称DDR,劲舞革命)


简单的上下左右曲谱,依靠脚步的变换,实现街舞动作的跳舞机鼻祖——DDR!当年跳舞机的问世可谓是游戏界的大热门,山寨机、跳舞毯层出不穷,在那个年代实现了全民劲舞的高潮!


Jubeat(乐动魔方)


2008年Konami推出的一款经典街机,乐动魔方。这款游戏乍一看很一般,如果你知道Novation LaunchPad midi控制器借鉴了它的产品设计思路的话,一定会大跌眼镜。


Keyboard Mania(停产)


KeyboardMania和下边介绍的Para Para Paradise这两款作品的失败,并不是因为做的不优秀,而是因为游戏意识太过超前。KeyboardMania采用14白键和10黑键的电子琴作为控制器,虽然游戏的模拟非常的真实,但是因为其教学关卡不完善,乐曲难度太大最终不得不离开了音游小白们的视线,而真正会弹琴的人又不适应这种图形曲谱。因此最后剩下的粉丝只有那些既精通键盘又擅长音乐游戏的人。不过,如果这款游戏能推迟到今天发行,再改善一下教学模式,相信不少玩家会对它产生热情的。


Para Para Paradise(停产)


Para Para Paradise则更为典型,它总结了玩家在玩跳舞机时没有得到上肢锻炼的缺点,而特意推出的只锻炼上肢动作的跳舞机。这款街机刚一上市,就获得了“脚残”人士的偏爱,尤其是脚步动作不协调的人,在这款游戏中获得了极佳的跳舞体验。然而单调简单的动作满足不了玩家的快感,鸡肋的它也逐渐地成为街机厅的吃土机。不过Konami并没有放弃这款街机的优点,在DDR跳舞机后来的续作当中,研发人员把它与劲舞革命相结合,真正的把跳舞机变成了既可以手舞又可以足蹈的街机厅健身利器!


Konami公司的作品可以说贯穿了整个现代音游史,Konami以其极具创意的开发与产品设计为现今的游戏业界打下了一片江山。至于像Konami旗下的Pop'n Music、Sound Voltex这类并没有在国内引起热潮的游戏,小编便不向大家一一赘述了。


各路音游百花齐放


俗话说有竞争才有发展,音游业界并不是只有Konami一家独大,接下来咱们就来看一看世界上还有哪些公司出品了优秀的音乐游戏呢?


在90年代末期,韩国的HanseulSoft公司并没有把眼光投放在游戏机市场,他们瞄准了性能更加出色的PC平台上。1999年,一款叫做VOS(Virtual Orchestra Studio)的音乐游戏发行了。


虽然从游戏的角度上说,它山寨了Beatmania的一些设定,但是其优势就在于,这款游戏利用了电脑平台的优势,你可以通过它自带的编辑器自行编曲,而且音效完全可以通过MIDI控制器来采集!


中国的游戏公司因为作品的落后一直被人诟病,然而在21世纪初期的时候,居然也有一家公司成为了优秀游戏公司的代表,那就是台湾的鈊象电子股份有限公司(International Games System简称“IGS”)。如果你是70、80、90后,那你一定不会忘了街机厅当年有那么几款全中文界面的游戏,比如《西游释厄传》、《三国战纪》、《连连看》,这些耳熟能详的优秀游戏全部出于IGS公司之手。而他们的巅峰之作,是一款叫做《Rock Fever》的音乐游戏。


这款游戏以其合理的按键布局、出色的打击感,以及全中文歌曲而闻名。1代、EX(2代)签约了诸如莫文蔚、五月天、黄立行、杨乃文、王菲、谢霆锋、林晓培、徐怀钰、Beyond等一大批港台偶像,音乐风格涉及摇滚、流行、电子等等多种多样。这款当年一经面世便出现了排起长队等机的盛况。


2001年,一款还原日本太鼓的《太鼓达人》面世了,这款由南梦宫开发的音乐游戏成为了风靡全球的神作。


这款游戏之所以获得如此大的成功与南梦宫对玩家的准确定位是离不开的。太鼓达人把太鼓的演奏方法引用到了极致,使游戏操作得到了最大的简化。正如游戏的两位卡通主角的名字“咚和锵”,玩这款游戏只需要打击太鼓的中间部分得到“咚”的音色,和敲击鼓边得到的“锵”的音色便可完成。配合各个档次的难易度以及大量动漫、游戏改编的编曲,使得这款游戏成为了男女老少都能过上一把瘾的优秀作品。


随着家用PC和互联网的普及,音乐游戏的网游化又变成了时代的特色,2005年,韩国T3 Entertainment开发的两款音乐类网游登上了舞台,那边是《劲乐团》和《劲舞团》。


这两款游戏当年推出后也是掀起一股极大的热潮。不过说起游戏性,《劲乐团》完全借鉴了Beatmania的一切设定,而《劲舞团》则山寨了劲舞革命。这两款游戏没什么好说的。唯一值得一提的是,《劲舞团》是最早的“YP神器”,在游戏里你只需要花上几十块钱买一些虚拟的服饰道具,或者成为这款游戏高手,便可以约到十几岁的花季少女和她们共度春宵……实在令人嗟叹不已。


欧美音游,更加注重以人为本


在亚洲音乐游戏业界繁荣的同时,地球的另一边也没有疲软。当年劲舞革命登陆欧美的街机厅后,欧美人开始自己探寻了一条音乐游戏之路。Harmonix,这家日后在音乐游戏届大放光彩的开发商在2001年给音乐游戏带来了一些显著的进化。当时还默默无闻的Harmonix为PS2开发了《频率》(Frequency)以及03年的续作《振幅》(Amplitude)。其他音乐游戏在游玩界面上或许都各有千秋,但没有一个音乐游戏可以像这两者一样让看准时机敲击按钮显得如此直观。游戏中,音符在一条3D的轨道上向玩家滑行而来,必须在某一特定点按下按钮。游戏非常直观,更别说原声超迷人的音乐了。《频率》和《振幅》之后,Harmonix在PS2上制作了歌唱类游戏《卡拉OK革命》(Karaoke Revolution)。2003年的这款游戏随游戏附送麦克风并用一条滚屏音调计来为玩家的实时演唱打分。在此以前还没有类似的游戏出现过。



有了这几款出色音游的市场反馈,在2005年,RedOctane邀请Harmonix联合推出了大作《Guitar Hero》(吉他英雄),这款游戏有些类似于Konami的GuitarFreaks的操作方式,不过吉他英雄把控制器上的游戏按键增加到了5个,使得操作感更接近弹真实吉他的体验。游戏里不仅有吉他模式,还有贝斯模式以及左撇子模式。可以说照顾到了所有玩家的需求!(注:从三代开始,因为Harmonix被MTV收购,所以由Neversoft接手继续开发)



游戏除了大部分全是摇滚歌曲外,更是请到了Slash、Tom Morello、Van Halen、Metallica等一批摇滚大神合作。大家看看游戏封面便知道了。


与此同时,Harmonix开发了另外一款游戏《Rock Band》(摇滚乐团),它把《吉他英雄》、《卡拉OK革命》相结合,同时加入了电子鼓!完成了真正的模拟整支乐队的同时游戏体验!一时间,摇滚乐团成为欧美小伙伴们开Party时必玩的游戏之一!


在音乐方面,摇滚乐团也与一些十分大牌的乐队签了合作,分别推出了Rock Band:Green Day、与Rock Band:Beatles




然而,再美的鲜花也有枯萎的那一天,2009年,欧美音乐游戏的销售额下跌了50%,随后10年跌的更惨,达到了67%。动视09年推出的《乐队英雄》里涵盖了能吸引各类口味玩家的歌曲。而Harmonix在10年的《摇滚乐团3》更是添加了职业模式,此模式下真的可以学习如何弹吉他和键盘,但一切已时过境迁了。2010年一整年,欧美音乐游戏市场里的一切都开始土崩瓦解。2月动视关闭了Octane,12月MTV Game的母公司Viacome出售Harmonix。2011年动视宣布不再制作《吉他英雄》游戏,一场大戏落幕了。这些游戏让多少多年不碰游戏操作杆的人又站在电视跟前玩的不亦乐乎。甚至还激发了一些人对音乐的兴趣从而走进音乐课堂。那几年里,音乐游戏的风潮可谓所向披靡。


不过音乐游戏真的进入瓶颈,就此落幕了么?并不是!

2012年,Ubisoft(育碧)推出了震惊业界的游戏《Rock Smith》(摇滚史密斯),为什么说震惊这两个字,因为这是音乐游戏第一次把音乐游戏做成了现实!

《摇滚史密斯》是全球第一款、也是唯一一款支援真实吉他或贝斯吉他的电玩游戏,玩家需要透过产品同捆的独家《Real Tone Cable》连接线、将拥有标准1/4吋音源插孔的吉他透过USB连结游乐器主机或PC,带来最有效及有趣的新形态吉他学习游戏。无论是电吉他或电木吉他、只要拥有1/4吋音源接孔皆可适用,即便是没有接孔的木吉他,也可自行向乐器行添购拾音器来支援与游戏之音源连接。


除了开创全新玩法之外,游戏也具备有自动调教功能、应玩家的吉他上手程度而做出技术层级变化,使得专业的乐手、或是才刚刚拿起吉他的入门者皆能充分享受游戏乐趣;玩家并可从中选择弹奏主奏或是节奏吉他部分,使玩家在游戏外也能真正与其他人共同演奏。很多人之前都是吉他小白,后来通过这款游戏已经把吉他弹得像模像样了。



除了吉他方面,韩国Doogi Doogi公司也开发了鼓手专用的音乐游戏,中文名叫做《超级爵士鼓》。游戏采用了Roland的电子鼓套鼓作为操作设备,游戏界面分为传统音游谱面和鼓谱五线谱的谱面,可以说也是一款相当优秀的音游作品。


其衍生物有DTX Mania(日本早期开发的PC端Drummania模拟器,后经过不断改进现已支持市面上所有的电子鼓设备和架子鼓游戏)


音乐游戏的未来


随着科技的不断进步,音乐游戏的形式不再拘泥于乐器方面,这不,《Rock Band VR》即将上市了


据说这是一款只需要弹奏“空气”和感受VR实景舞台下的现场气氛就可以玩的游戏。虽然听起来游戏方式蛮怪异的,但是可以看出,音乐游戏的市场空间依然十分庞大,未来还会有更多更好的音乐类游戏走入我们的生活当中。


最后用一句话结束今天的音游发展史漫谈:音乐改变世界,游戏改变生活。





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